Beatrace Angut Oola

In Bezug auf die Auswirkungen auf die heutige Gesellschaft ist es zentral, die Debatte um das koloniale Erbe und seine fortwirkenden Kontinuitäten konsequent weiterzuführen. Während diese Themen in der Kulturlandschaft zunehmend sichtbarer werden, stellt sich die Frage, wie sie sich im Design und in den Medien widerspiegeln – jenen Bereichen, die unsere Wahrnehmung, Ästhetik und Zukunftsvorstellungen maßgeblich prägen. Das Seminar lädt dazu ein, sich neue Gesellschaftsmodelle vorzustellen, die auf marginalisierten Wissenssystemen aufbauen und neue Formen des Zusammenlebens denkbar machen. Wie prägen koloniale Kontinuitäten bis heute gesellschaftliche Strukturen und welche Rolle Unterrepräsentierte Gruppen Perspektiven in der Dekolonisierung von Wissen, Raum, Zeit und Identität spielen? Es verbindet postkoloniale Theorie, Afrofuturismus und Schwarze Befreiungsbewegungen mit einer grundlegenden Frage: Wie können wir Gesellschaft anders denken und aktiv neu gestalten? Es geht um Perspektiven, die eurozentrische Denkweisen herausfordern und erweitern. In diesem Zusammenhang stellt sich die Frage: Sind eurozentrische Stile, Ästhetiken und Perspektiven nach wie vor dominant – und wenn ja, wie können sie durchbrochen werden? Kritische Designansätze bieten hier ein entscheidendes Potenzial. Sie ermöglichen es, bestehende Machtstrukturen aufzubrechen, zu hinterfragen. Dieses Seminar versteht sich als Raum des gemeinsamen Denkens, Verlernens und Neuentwerfens – ein Raum, in dem andere Geschichten, andere Bilder und andere Zukünfte entstehen können. Reflexion der Machtverhältnisse: Was sind koloniale Kontinuitäten in Design? Wie erkennen wir strukturellen Rassismus in Mode und Design? Wie wurden und werden de- und postkoloniale Ansätze wahrgenommen und in die Praxis umgesetzt? Welche Rolle spielt das Vergessen und Verzerren von Schwarzer Geschichte in kolonialen Strukturen? Wie beeinflussen koloniale Strukturen noch heute die Gesellschaft? Diesen Kernfragen wollen wir uns im Sommersemester widmen. Dafür werden wir ausgewählte Plattformen wie Slow Factory, Fashion Africa Now und Futuress sowie verschiedene Filmdokumentationen untersuchen. Zunächst werden wir anhand einiger ausgewählter Texte und ein theoretisches Verständnis für post- und dekoloniale Ansätze entwickeln. Alle am Prozess der Mode- und Designproduktion, -präsentation und -reflexion beteiligten Disziplinen werden in den Blick genommen, auf individueller sowie institutioneller Ebene, wobei die Dozentin vielfältige Erfahrungen aus eigenen Projekten in diese kritische Diskussion einbringen wird. --- In considering the impact on contemporary society, it is essential to continue the discourse on the colonial legacy and its enduring continuities with clarity and commitment. While these issues are becoming increasingly visible within the cultural landscape, an urgent question remains: how are they reflected in design and media—those powerful domains that shape our perception, aesthetics, and visions of the future? This seminar invites participants to imagine new models of society rooted in marginalized knowledge systems, opening up possibilities for alternative ways of living and relating. How do colonial continuities continue to shape social structures today? And what role do underrepresented perspectives play in the decolonization of knowledge, space, time, and identity? Bringing together postcolonial theory, Afrofuturism, and Black liberation movements, the seminar centers on a fundamental question: how can we rethink society—and actively reshape it? At its core, this is about engaging perspectives that challenge and expand Eurocentric modes of thinking. In this context, we must ask: do Eurocentric aesthetics and narratives still dominate—and if so, how can they be disrupted? Critical design approaches offer a powerful entry point. They enable us to question, dismantle, and reimagine existing power structures. This seminar positions itself as a space for collective thinking, unlearning, and re-envisioning —a space where other stories, other images, and other futures can emerge. Reflecting on Power Structures What do colonial continuities look like within design? How can structural racism be identified in fashion and design practices? How have decolonial and postcolonial approaches been received—and how are they translated into practice? What role does the erasure and distortion of Black histories play within colonial systems? And how do these structures continue to shape our societies today? These core questions will guide our work throughout the semester. We will engage with selected platforms such as Slow Factory, Fashion Africa Now, and Futuress, etc. alongside a range of film documentaries. We will begin by developing a theoretical foundation through key texts on postcolonial and decolonial thought. The seminar takes a holistic view of the fashion and design ecosystem—examining production, presentation, and critique across disciplines, on both individual and institutional levels. Drawing from her own diverse project experiences, the lecturer will contribute to and enrich this critical dialogue, creating a dynamic and reflective learning environment.